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平山清韵论坛 “半月诗评”之第一期

2017年05月05日 574人浏览

　　作者：周清溪

　　丁酉新年五首选一步东坡韵

　　作者：雨季

　　天心犹冷淡，清雪舞元元。宴启新丰酒，春生万落村。窗花霜缱绻，灯火影翩翻。谁可千觞共，今宵同醉昏。

　　东坡原作

　　晓雨暗人日，春愁连上元。水生挑菜渚，烟湿落梅村。小市人归尽，孤舟鹤踏翻。犹堪慰寂寞，渔火乱黄昏。

　　我选了雨季步韵苏轼新年五律五首中的第一首，可能有点不厚道。正如有朋友说，原韵高标，步韵沾不得便宜。那是很自然的事。苏轼是天才，我们在天才面前，只能算个笨蛋，就算勉强不是笨蛋，也不要沾沾自喜。按理，我们应该藏拙而不露短，可是有时面对好诗，我们也禁不住手痒，所谓猴子翘起尾巴便露出了红屁股。再说“诗向会人吟”，哪怕这“会人”是千百年前的先人，我们也不妨神交一番。何况苏大胡子还是那样的率性可爱，天真无邪。

　　东坡原作写的是上元之景，笔下有物，气息生鲜，下字活泼。雨季写的也是上元，相对而言显得恬淡规矩许多，也许因为北方的春天来得迟一些，她写的景物和情绪都不张扬，只是酒还是够分量的。但我知道，她写酒基本属于望酒止饮罢了。好在“诗人”写饮酒，不少人也就是做做样子，并不把酒当酒，尤其是女子。

　　下笔有物，是好诗的一个重要的特点，但不是唯一的特点。唐人诗和宋人诗对物象的理解和体验，并不完全相同。唐人多言大物，物也多言其至大至阔处，对小物、小零碎的东西，并不上心。大物宜见大心怀、大气魄，也是时代使然。唐人大约善于用望远镜看物，所见能远能大。正如刘勰所言“登山则情满于山，观海则意溢于海，我才之多少，将与风云而并驱矣”。这是盛唐人的特点。

　　物小则观之宜细，细处则见情幽，见微也可知著，则理出矣，这大概是宋人的逻辑和理解。这是显微镜式看物。宋人发掘了中晚唐的深幽，加以奇拗不崛之气，而自成格调。所以宋诗给我们的感觉，常常在细微处见精神，发人之所未见，给人一种新鲜而细碎的审美体验。不管是江西派的“点铁成金”，还是诚斋的活字法，永嘉四灵的白描摩写、翻空出奇，以及江湖派的平直流畅、质实古朴，都能见出宋人的追求和情绪特质。当然，这也烙上了有宋一代的时代印迹。

　　苏诗善写物，特别喜欢用比类、博喻之法写物。他写物，大小通吃，无所不精。他笔下之物是活的，不仅活在字面，更活在字中的情绪和感受。在这首新年诗中，春愁统领全篇，由于晓雨阴暗，水生烟湿，渚上不能挑菜，村里梅花凋落。颈联犹见手段，雨中，小小的街市人都归尽，孤零零的小舟被鹤踏翻，一片萧寂，都惹动春愁无数。然而尾联一振，黄昏渔火，聊慰寂寞。所以虽有愁，而不惨淡，可谓“哀而不伤”也。诗中所言之物，都是具体形象的，我们能体会得到。

　　相比而言，雨季步韵之作，稍显支离，有情绪，但细节略不工。首联，我理解是天心冷淡，情绪很低，做一对比，吃瓜群众很欢快，在清雪中起舞。元元句的句法或是倒装，虽然读来并不惬意。颔联，新丰，乃地名，对万落，不工，万落村，造语也勉强。写春生，春为何种模样，何处见春生了，并不明朗，所以是为空洞。但此联的情绪是向上的，可能由舞引出，只是造物不切。第三联，写到窗花，著一霜字，则缱绻略不可解。灯火之影，翩然翻动。或与雪相关。此联造境在工与不工之间。尾联就是感叹一下，谁能陪着喝酒，还要饮千觞，同醉昏。这个借酒消愁，不是此律的气氛。结尾就显得老套空泛，有点“为赋新词强说愁”了。当然，步韵之作，既要处理好韵脚，又要使物象自然妥帖，情绪饱满生动，确实并非容易之事，我也许是要求过高了。大家可以对俺嗤之，因为换了我，也不一定做得到。

　　不管如何，造物须切，切就是稳妥、就是形象、就是具体生动，这对写诗而言很重要。杜绝空洞、概念，是诗词之道的有所求。

　　跟帖二则

　　八卦掌付：

　　读罢对零落诗论窥其一斑矣，有关唐宋诗意趣与分野论述恰如其分，表示部分赞同。具体到习作，只能说，火候未足，直言勿怪。

　　广陵芍药：

　　雨季写作很勤也很快，有悟性但缺乏耐心，缺少精雕细琢的推敲，所以一些诗词里会有一、二句惊警之作，整体构架上和个人细节处就略显粗糙。当静。

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